“Non credo che sia abbastanza ciò che è stato detto circa la brillantezza del modo di suonare la chitarra di Brian May, nel senso che è messa in ombra dalla sua musica stessa. L’album Queen II è stato uno di quei momenti che mi ha completamente inchiodato al muro.

È probabilmente uno dei chitarristi più facilmente riconoscibili, anche più di Beck, Page e Clapton. Sono tutti così identificabili, ma Brian May ha come un tocco nella sua testa e nelle dita. E ciò la dice lunga. Il suo contributo all’orchestrazione della chitarra è senza precedenti. Non c’era nulla di simile prima di lui. Per me è stato come quando Edward Van Halen si avvicinò e rimodellò il suono della chitarra elettrica. Questo è quello che ho sentito nel modo di suonare di Brian May. È qualcosa che è insito nel cervello del chitarrista.

Mi ricordo che lavoravo con Frank Zappa per la prima volta. Mi ero appena trasferito a Los Angeles, e nessuno mi conosceva. Avevo 21 anni. Sono uscito al Rainbow Bar and Grill, e Brian May era lì. Io non ci potevo credere. Mi feci un po’ di coraggio, mi avvicinai a lui e dissi: u’Grazie mille per tutto quello che hai fatto. Io suono la chitarra. Sono qui in città con Frank Zappa.’ Lui disse: ‘Oh, davvero? Perché non vieni alle nostre prove?’

Andai, mi portò sul palco, e mi lasciò suonare la sua chitarra, la chitarra che costruì con suo padre [la 'Red Special']. Non potevo nemmeno credere che stavo toccando questo strumento! Era così bello e così caldo, e per chi? Questo, ragazzo, lo sai? E ho suonato la sua chitarra, e suonava à la Steve Vai. Poi, quando la suonò lui, e suonava à la Brian May. Fu molto chiaro per me che il suo tocco è nelle sue dita e nella sua testa.

È classe dalla testa ai piedi, e si vede nel suo modo di suonare. Posso ascoltare tutti i chitarristi e imitare il loro suono, ma non posso fare Brian May. Lui semplicemente cammina su un altro piano.

Al lavoro in studio, connotato spesso da perfezione negli arrangiamenti e ricerca maniacale di sfruttare al massimo la tecnologica disponibile, i Queen hanno sempre contrapposto l’esigenza e la ricerca di fornire ai propri fans e a chi assisteva ad un loro concerto, uno spettacolo memorabile e coinvolgente, in maniera tale da soddisfare lo spettatore e fare si che, come dichiarava lo stesso May, lo stesso tornasse a casa felice dal concerto.

I Queen hanno quindi posto come elemento fondamentale quello di creare show originali ed accattivanti e per questo, sin dall’inizio, hanno investito molto, sia dal punto di vista finanziario, sia dal punto di vista artistico negli show.

Pertanto, è nostra intenzione celebrare l’aspetto live della band che spesso passa in secondo piano, schiacciato dal successo di vendita e di fama delle canzoni del repertorio studio, oppure poco considerato nella sua globalità, in quanto sempre erroneamente ‘riassunto’ in pochi e famosi concerti, quando invece, questi ultimi sono solo la punta di un iceberg gigantesco che invece è composto da decine di memorabili concerti che, per un motivo o per l’altro sono sconosciuti sia al grande pubblico e sia ai fans stessi.

Vi racconteremo la carriera live della band non attraverso un freddo elenco di concerti e scalette ma attraverso una selezionata serie di aneddoti e di racconti che hanno reso ciascun concerto speciale e diverso dagli altri.

Vi porteremo da Truro a Knebworth attraverso popcorn, succo di mela, bambole gonfiabili, palloncini colorati, cicliste in topless, blowjobs, sintetizzatori, lamette da barba usa e getta, pupazzi dei queen gonfiabili, fiaccole accese..

Per ogni tour apriremo una discussione ad hoc dove vi racconteremo tutto ciò che di interessante c’è da sapere. In forma divertente, originale e un po’ provocatoria.

In una parola sola, in perfetto stile Queen.

Ed infine, per concludere la trattazione, vi offriremo anche qualche brano live in download per poter ‘gustarvi’ meglio i periodi appena analizzati.

Si parte con il periodo in cui Queen erano ancora uno squattrinato complessino con tante idee e nessuna certezza.
Quindi 1970-1973.

E con il Download del concerto di Oxford 1973.

Buona lettura e buon ascolto. E godetevi i Queen dal vivo.

ps: le traduzioni in italiano, ad opera di Rossella e Gabriel, sono relative ad articoli tradotti che trovate su www.queenlive.ca

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TOUR 1970 – 1973 – qui la discussione sul forum e il download:

http://freeforumzone.leonardo.it/discussione.aspx?idd=9114627

Greg Brooks, l’archivista dei Queen racconta: ecco come potrebbe essere l’Antologia.

Introduzione.
Greg Brooks è l’uomo più invidiato dai fans dei Queen. Di lui si sa ben poco, come spesso accade per i personaggi che restano dietro le quinte, a lavorare nell’ombra per trasformare in magia il successo planetario della band. Perché essere l’archivista di uno dei gruppi musicali più grandi della storia del rock non vuol dire semplicemente avere a che fare con archivi polverosi. Piuttosto è un ruolo di grande responsabilità, perché tutto ciò che viene pubblicato a nome Queen è inevitabilmente passato per le sue mani.
Ma Brooks non è uomo dai facili annunci. Anzi, possiamo dire a ragion veduta che nessuna notizia ufficiale è stata veicolata in anteprima attraverso le sue dichiarazioni.
Brooks si limita a fare il suo mestiere, nei limiti che gli sono attribuiti dall’essere un dipendente della Queen Production. Un limite che è anche un immenso privilegio ovviamente, perché ciascuno di noi vorrebbe sedere al suo posto, con indosso le cuffie e l’emozione di poter ascoltare incisioni rare, inedite, talmente esclusive che il solo immaginarle scatena ondate di emozioni.
Sarà per questo che ogni volta che l’archivista dei Queen fa la sua comparsa in modo più o meno ufficiale attraverso i canali del web (nello specifico il forum di Queenzone.com), i fans non si lasciano sfuggire l’occasione di leggere le sue dichiarazioni, con la certezza che gli spunti di interesse certamente non mancheranno.
Così, come già fatto in passato, Queenheaven vi offre in esclusiva la trascrizione in anteprima di una serie di “domande&risposte” cui Brooks si è sottoposto nell’ambito di una discussione sorta con alcuni fans dei Queen a proposito dell’ormai leggendario progetto antologico sulla band.

La carriera solista di Brian May si interrompe fino al 1990, quando egli decide di pubblicare un singolo, nel bel mezzo della realizzazione di un album dei Queen, Innuendo; il singolo è “Driven By You” che esce per pubblicizzare una nota marca di automobili. Brian si trova molto contrastato sull’uscita del pezzo, in quanto le avverse condizioni di salute di Freddie impediscono l’impegno e la tranquillità che serve in questi casi. Saraà proprio Freddie a spingere Brian definitivamente nella pubblicazione. Dopo la scomparsa di Freddie, Brian esce con l’album “Back To The Light “. Una produzione qualitativamente superiore alla precedente, trainata forse anche un poco dall’effetto della morte del cantante dei Queen. I singoli estratti dall’album sono molto orecchiabili e sono caratterizzati dall’inconfondibile stile di Brian, anche se i temi canori si distaccano molto dalla pomposità e dalla ricercatezza delle precedenti produzioni nei Queen. Un discreto successo ma nulla di più;. Nel 1998 esce Another World. Brian sfoga in questo album il nervoso per i problemi nell’ambito coniugale e crea un prodotto con delle sonorità leggermente differenti a tutto quello che aveva composto sino ad ora. Un buon successo.Furia esce nel 2000 e Brian scrive la colonna sonora, con un bel pezzo “Dream Of Thee”.

Mese avaro di news il febbraio che si sta per concludere.
Brian May si sta dedicando ai suoi molteplici interessi e continua a promuovere il libro sulle foto stereografiche scritto con Elena Vidal.
Musicalmente il chitarrista è impegnato nella produzione dell’album di Kerry Ellis. Inoltre ha inciso alcune parti di chitarra per una edizione speciale di WWRY registrata per il superbowl che però è sparita senza lasciare traccia.
Ma il momento più significativo non riguarda nè foto, nè musica.
Brian ha ospitato a casa sua un piccolo fan di 13 anni, un bimbo affetto da una rara malattia genetica che colpisce il sistema nervoso.
L’incontro è avvenuto attraverso un’associazione benefica e la cosa davvero commovente è leggere le parole del ragazzino, definito “corraggioso da Brian”, il quale ha commentato: “Il giorno in cui ho incontrato Brian May è stato il più bello della mia vita!”.
Per quanto riguarda Roger invece, secondo la nuova pagina biografica di Queenonline a lui dedicata, negli ultimi tempi il batterista pare aver registrato nuovo materiale, mentre il progetto relativo alla sua attività solista pare preveda anche un box antologico.
Sul forum di QOL si è infine conclusa la raccolta di domande sulla carriera solista di Roger, cui lo stesso batterista risponderà prossimamente, non si sa ancora se solo per iscritto o se attraverso un video come fu per The Cosmos Rocks.
Intanto pare che abbia fatto perdere le sue tracce, a bordo del suo yacht privato..
Quando tornerà, sapremo qualcosa di più sulla sorte dei suoi progetti.. tour compreso.

Brian e Roger hanno inoltre suonato sul nuovo album della band di Taylor Hawkins!
Non si conoscono ancora i dettagli precisi ma maggiori dettagli arriveranno entro breve!

Dieci anni sono passati dall’ultimo greatest hits dei Queen, quello che avrebbe dovuto mettere la parola fine alle raccolte di succeddi della Band.
Ora, quasi a sorpresa, ecco giungere il quarto capitolo della saga, o meglio, un distillato dei suoi predecessori. Rompendo un slenzion durato qualche anno – la promozione di ‘The Cosmos Rocks’ era toccata in toto a Paul Rodgers (?!?) – Roger Taylor è tornato volentieri a parlare del passato della band, ma soprattutto del presente ricco di impegni.
Sarà per via della sfarzosa cornice tipicamente british del Mandarin Oriental Hotel di Londra ma Taylor pare possedere tutte le caratteristiche tipiche dei regnanti di Buckingham Palace: completo elegante, modi raffinati e d’altri tempi, classe da vendere (e dire che dei quattro era il rocker per antonomasia).
D’altra parte, se non avesse sangue blu un membro dei Queen…